Главные дизайнерские события Москвы в 2018 году: краткий путеводитель. Выставки дизайн

краткий путеводитель – Home and Interiors

Каждый год, во всем мире происходит множество дизайнерских выставок. Основная цель таких событий – это продемонстрировать всему миру новые дизайнерские течения и продиктовать тренды на несколько сезонов вперед. Благодаря выставкам, именитые мировые дизайнеры и просто молодые таланты имеют возможность как продемонстрировать всем свои творения, так и поискать вдохновения в проектах других. В этом путеводителе мы по порядку рассмотрим главные дизайнерские события Москвы в 2018 году.

ЧТО: ARCH MOSCOW NEXT 2018

ГДЕ: Москва, Центральный Дом Художника (ЦДХ)

КОГДА: 16.05.2018 – 20.05.2018

ARCH MOSCOW NEXT 2018 или же АРХ Москва – это одна из наиболее престижных дизайнерских выставок Москвы, где собираются именитые архитекторы и дизайнеры. Выставка уже более 20 лет собирает под своей крышей ведущих западных и российских участников международного архитектурного сообщества из 13 стран.

Экспозиция представляет объекты реставрации и реконструкции, проекты жилых и общественных зданий, интерьеры и городской дизайн, самые современные технологии и материалы, лучшие образцы предметного дизайна интерьера и многое другое. Тщательный отбор участников и детально проработанная программа превращают выставку в настоящее культурное событие мирового масштаба.

ЧТО: Moscow Design Week 2018

ГДЕ: Москва

КОГДА: 9.10.2018 – 14.10.2018

Начиная с 2010 года, лучшие мировые дизайнеры, архитекторы и те, кто только начинают свой творческий путь в мире дизайна, встречаются в Москве для проведения Moscow Design Week (MDW). Как гласит манифест выставки, главная Цель Московской Недели Дизайна – собрать на одной сцене представителей рынка для создания и укрепления бизнес связей, обмена идеями, старта новых успешных проектов и развития дизайна в России.

За годы существования, выставка познакомила российское дизайнерское сообщество с такими признанными мастерами как Луиджи Колани, Алессандро Гуэрьеро, Джулио Каппелини, Филипп Старк, Фабио Новембре, Хайме Айон, Рон Гилад и многими другими. Событие вывело работы молодых российских дизайнеров на новый уровень, презентовав их международному дизайн обществу.

ЧТО: I Saloni WorldWide Moscow 2018

ГДЕ: Москва, МВЦ «Крокус Экспо» Павильон №2

КОГДА: 10.10.2018 – 13.10.2018

I Saloni WorldWide Moscow является ответвлением Salone del Mobile.Milano и признана одной из самых престижных выставок в секторе российского рынка и стран сателлитов его геополитического бассейна. I Saloni Moscow ежегодно посещают более 30 000 дизайнеров, архитекторов, представителей различных брендов мебели, прессы и широкой общественности.

Выставка ориентируется не только на свежие течения в мире дизайна интерьера и архитектуры, но и отдает должное классическим дизайнерским решениям. Задание самой ярмарки – показать новые концепций интерьера и продемонстрировать подборку изделий, показанных ранее в Милане. I Saloni продемонстрирует широкий ассортимент товаров – от мебели до обивочных материалов, осветительные приборы, офисную мебель, аксессуары, мебель для ванной и кухни, текстиль, покрытия и многое другое.

ЧТО: Мебель 2018

ГДЕ: Москва, ЦВК «Экспоцентр» на Красной Пресне.

КОГДА: 19.11.2018 – 23.11.2018

«Мебель» – одно из крупнейших ежегодных мебельных шоу в России и Восточной Европе. Каждую осень, «Экспоцентр» принимает ведущие мировые бренды производителей, дизайнеров и декораторов интерьера, чтобы продемонстрировать новые коллекции и тренды мебельной моды. Каждый участник получает отличную возможность насладиться деловым сообществом и найти новые возможности для развития.

На выставке представлены новейшие тенденции рынка мебели. Событие объединяет производителей,  дистрибьюторов и  клиентов под одной крышей. Экспозиция включает в себя большое разнообразие элитной и бюджетной мебели для спален, столовых, гостиных, детских комнат и кухонь, кушетки и кресла, фурнитуру, отделочные материалы и различные предметы декора.

Если вы дизайнер, архитектор или же просто ценитель прекрасного, то вам непременно стоит посетить все эти дизайнерские события Москвы. Помимо всего, это просто хороший способ отлично провести время.

Не забывайте подписываться на наш Pinterest чтобы всегда быть в курсе актуальных трендов в мире дизайна интерьеров. Также не забывайте делиться с нами своими идеями и впечатлениями в комментариях!

homeandinteriors.ru

9 главных интерьерных выставок, недель дизайна и ярмарок современного искусства

Поездкой на неделю моды теперь никого не удивишь: только ленивый не просочится на кутюрный показ. Маршрут Париж — Лондон — Нью-Йорк — Милан меняем на Кельн — Франкфурт — Эйндховен. Если хотите научиться отличать Ligne Roset от Piet Hein Eek, другого выхода нет. Мультипасс на 9 главных интерьерных выставок, недель дизайна и международных ярмарок современного искусства нам одолжили профессионалы, составив гид на весь год.

КЕЛЬН 13–19.01.2014

IMM COLOGNEИзлюбленное место демонстрации новинок дизайна из северных стран: Германии, Голландии, Бельгии и Скандинавии.

Быть первым непросто. У imm cologne в этом смысле нелегкая доля: как первое интерьерное шоу, открывающее год, выставка призвана продемонстрировать тенденции в области дизайна мебели и интерьера на ближайшие двенадцать месяцев. Какая ответственность! Особенно если учитывать, что многие производители готовят свои новинки к Милану. У кельнской мебельной выставки были свои взлеты и падения — в последние годы она медленно, но верно затухала, однако с приходом в 2010 году на пост арт-директора Дирка Спиренбурга, голландского архитектора и мебельщика, обновилась, оживилась и теперь снова на подъеме.

Константин Филюхин (FTF Holding)  Imm cologne на протяжении уже десятилетий одно из главных событий для специалистов. Она пережила не самые лучшие времена в период кризиса в 2009–2010 годах, но сегодня все отмечают возрождение этого форума. Здесь не стоит ждать экспериментов и прорывов, но грамотно выверенная компиляция актуальных трендов гарантирована. Выставка традиционно ориентирована на клиентов из Германии и Нидерландов, и это накладывает отпечаток на экспозиции. В отличие от Милана, который практически поглощает вас своей гиперэмоцией, в Кельне все создано для того, чтобы специалисты могли спокойно оценить, что будет актуально. Раз в два года выставка дополняется кухонным разделом Living Kitchen, и это событие, конечно, нельзя будет пропустить в 2015 году. Роль Германии в развитии кухонной мебели, думаю, ни у кого не вызывает сомнения. Те, кто посещает эту выставку первый раз, будут приятно удивлены великолепной организацией. В отличие от суеты Милана здесь все четко и понятно. Ну и, конечно, не забудьте посетить павильоны 10 и 11, где собраны все лидеры немецкой мебельной индустрии премиум-уровня. Что важно, вечером после выставки вы точно не останетесь голодными. Кельн — это город, который любит вкусно кормить своих гостей. Для любителей национальной еды и пива — Früh am Dom или Päffgen. Если нет важных встреч, ехать лучше на вторую половину недели: на стендах будет поменьше народу.

БОЛОНЬЯ 24–27.01.2014

BOLOGNA ARTE FIERAВыставку-ярмарку современного искусства в северной части Италии не пропускает ни один прилежный коллекционер, искусствовед и владелец музея.

Самая крупная в Италии выставка-ярмарка передового модернистского искусства проходит в выставочном комплексе Bologna Fierra и еще на 135 площадках города. Яркое событие в программе этого года — выставка в шоу-руме знаменитого мебельного бренда Visionnaire. В пространстве бывшей церкви Сан-Дамиано (сейчас здесь расположился шоу-рум бренда) будет представлена частная коллекция  владельца марки и галериста Клаудио Полески. На выставке покажут как картины знаменитых представителей направление «арте повера» Calzolaru and Zorio, так и работы молодых художников Alessandro Brighetti, Nina Surel и других. Экспозиция особенно интересна нашим соотечественникам из-за картин российского арт-дуэта Виноградова и Дубосарского — они входят в десятку самых востребованных в мире художников России. На предстоящей выставке можно увидеть их огромное полотно «How Are You, Ladies and Gentlemen». 

ПАРИЖ 24-28.01.2014 5-9.09.2014

MAISON & OBJET Здесь представлены лучшие коллекции, отвечающие понятию французского стиля: изящества, красоты и практичности.

Визит в выставочный комплекс Paris Nord Villepinte стоить начать с павильона Scenes d'Interieur, где собраны ключевые новинки выставки. Следующий в рейтинге must-see — Now! Design a Vivre с предметами мебели и интерьера. В зале Cook + Design сервировка стола возведена в ранг искусства, а новая зона Cote Deco целиком посвящена декорированию. Этнические обжедары квартируют в павильоне Ethnic Chic.MIC, а в зоне Talents a la Carte — выдающиеся молодые дизайнеры.

Максим Лангуев (Galerie 46)  Maison & Objet отличается уникальной французской атмосферой, несмотря на то что на ней представлено много международных участников. Каждый раз я посещаю стенд компании Astier de Villatte. Мне симпатичен этот производитель креативной посуды и керамики, и нравится его подача — небрежная, но невообразимо эстетичная. Заглядываю на стенд испанской марки Becara, которая производит мебель и декор в стиле кантри. Люблю смотреть и на португальские бренды, своей смелостью они напоминают американские. Мои путешествия всегда насыщенные, я стараюсь посетить как можно больше мероприятий. Осенью бываю на событиях в рамках Paris Design Week. Из музеев люблю Центр Помпиду, Музей Родена, потрясающую архитектуру Музея д'Орсе, в окрестностях Парижа — деревню Живерни с домом Моне. Останавливаюсь обычно в съемной квартире неподалеку от Центра Жоржа Помпиду — кстати, если поедете на выставку в январе, то там еще будут открыты ретроспектива Дали и масштабная экспозиция скульптора Бранкузи. Мне импонирует этот район: там много творческих мест, неподалеку Левый берег, ставший эталоном богемного образа жизни, с отличными галереями, не уступающими по уровню именитым музеям. Для шопинга выбираю традиционные места: Galeries Lafayette или Printemps. Люблю концептуальный магазин Merci в квартале Марэ, где покупаю интерьерные сборники или обедаю в местном кафе. Выйдя из него, приятно пройтись по ближайшим улицам, здесь много молодых галерей и забавных магазинчиков. Ужинать хорошо в заведениях ресторанной группы братьев Кост: ресторан в Hotel Costes, La Societe и далее по списку. Там всегда вкусно, красиво и очень эффектно, но столик стоит бронировать заранее.

ФРАНКФУРТ 30.03– 4.04.2014

LIGHT + BUILDINGНемецкий подход: идеология Light & Building состоит в рациональном использовании искусственного и естественного света. Не забывают и о комфорте с экологией.

Раз в два года во Франкфурте собираются специалисты по свету, электротехники, инженеры, архитекторы, дизайнеры и строители — на самый большой в мире смотр достижений индустрии осветительного оборудования и строительных технологий. Это своего рода Geek Picnic на высшем уровне. Только в качестве «гиков» профи в черных костюмах, да и декорации помасштабнее. Сквозная тема всех биеннале — энергосбережение. Производители стремятся удивить свою аудиторию всевозможными «умными решениями» для дома, а организаторы поощряют изобретателей новых способов генерации энергии. Так, в 2012 году призером Building Future Award стал уроженец Украины, австралийский ученый Константин Остриков, специалист в области плазменной нанотехнологии, который работает над созданием альтернативного источника энергии с применением солнечных элементов.

Леон Маргарян («СветоТехническая компания» )  Основной акцент здесь сделан на современном техническом и архитектурном освещении, поэтому интересна эта выставка будет в первую очередь профильным специалистам, а также архитекторам и дизайнерам интерьеров. Наибольший ажиотаж — вокруг стендов производителей источников света, ламп и светодиодов: Osram, Philips, Cree. Среди производителей светильников стоит обратить внимание на Zumtobel, iGuzzini и ERCO. Одновременно с Light + Building проходят различные мероприятия Luminale, поэтому гостиницу я стараюсь бронировать между центром города и выставочным комплексом Messe Frankfurt, на правом берегу Майна, в тихом симпатичном квартале, где все оказывается в пешей доступности. Во Франкфурте много хороших ресторанов на любой вкус, некоторые необходимо резервировать заранее, особенно во время таких крупных событий. Я же предпочитаю небольшие немецкие заведения, где весной подают тушеное мясо с франкфуртским зеленым соусом, в состав которого входит более семи видов свежих трав. Это очень полезное диетическое блюдо, особенно вкусно запивать его местным яблочным вином апфельвайн.

МИЛАН 8-13.04.2014

I SALONIВыставка I Saloni — решающее мировое событие в области дизайна: тенденции интерьера проходят испытание критиками и публикой именно здесь.

В этом году пространство выставочного центра «Ро» в пригороде Милана традиционно будет разделено между мебельным салоном Salone Internazionale del Mobile, выставкой мебельных аксессуаров Salone Internazionale del Complemento d’Arredo, салоном EuroCucina, на котором раз в два года демонстрируются не только новинки кухонной мебели и техники, но и их футуристические концепты, салоном ванных комнат Salone Internazionale del Bagno и конкурсом молодых дизайнеров SaloneSatellite. Первые четыре дня павильоны I Saloni работают только для профессионалов, а в последние два открыты для всех.

Команда THE RUG COMPANY  Мы любим Миланский салон за новые знакомства, креативность и атмосферу. Дух авангарда, непередаваемое ощущение свободы и полета дизайнерской мысли присутствуют только здесь. Каждый раз, возвращаясь из Милана, поражаешься количеству новых деловых знакомств, а зачастую приобретаешь и новых друзей. У этой выставки есть своя история и особенный дух, и это притягивает, как магнит. Так что обращайте внимание буквально на все подряд, смотрите по сторонам, фотографируйте и обязательно выходите за рамки своего привычного восприятия. Совершенно случайно мы познакомились с интересным коллекционером ковров из Франции, и даже мы были поражены его знаниями в области ковроткачества и тонкостей производства ковров в разных странах. Это было неожиданное и очень приятное знакомство. На стенде The Rug Company мы рассказываем о том, как производятся наши ковры, как мы разрабатываем дизайн и как правильно подобрать ковер к существующему интерьеру. Часто мы приглашаем в Милан дизайнеров, с которыми сотрудничаем, — так что посетителей нашего стенда всегда ждет сюрприз. Последний раз мы устроили презентацию наших коллабораций с Tim Gosling, Kelly Wearstler, Paul Smith и Sue Timney. Особенным успехом пользовались ковры Monarch Smoke и Monarch Fire от Alexander McQueen. С целью скаутинга имен и идей советуем посетить район Ventura Lambrate — кураторы проекта отбирают лучшие силы среди нового поколения, а журналисты все чаще советуют начинать обход салона именно с него. Открытие позапрошлого салона, пространство Most, было организовано британским дизайнером Томом Диксоном в миланском Музее науки и технологии — бренды устраивают инсталляции среди старинных паровозов и самолетов. Высший пилотаж! А пару лет назад мы увидели здесь коллекцию Патриции Уркиолы для Glasstress: эти сосуды из дутого стекла, сделанные к проекту Музея искусства и дизайна Нью-Йорка и Венецианской биеннале, мы до сих пор не можем забыть. Любителям живописи стоит посетить музей Boschi di Stefano: интересно посмотреть на работы Де Кирико и Лучио Фонтаны в домашней обстановке. В квартире меценатов в здании, построенном Пьеро Порталуппи, в тесной развеске представлено двести работ важных художников XX века. В Музее дизайна в палаццо Триеннале нет постоянной экспозиции, но в его коллекции собраны работы великих мастеров, от Карло Скарпы и Этторе Соттсасса до Патриции Уркиолы и Джулио Яккетти, и каждый год здесь открывают очередную масштабную выставку. В прошлом году это был проект «Синдром влияния», который более чем убедительно продемонстрировал способность итальянского дизайна впитывать, ассимилировать чужие культурные феномены, стили, идеи и, переплавив в собственном котле, выдавать невиданный революционный результат. После истязания искусством мы идем в кондитерскую с богатой историей Cova. Здесь готовят великолепный кофе и делают очень вкусный шоколадный «Захер», можно взять с собой чудные сладости в подарок близким. Нельзя обойтись в Милане без пиццы, пасты и вина. В выборе ресторана, на наш взгляд, лучше ориентироваться на советы местных друзей. Понятное дело, во время выставки все нужно бронировать заранее. Например, в Cracco, который назван по фамилии очень симпатичного хозяина Карло, ведущего итальянской версии «Адской кухни», — традиционную кухню здесь взбадривают современным подходом, и результат фантастический. Ну и не хочется надоедать прописными истинами, но в «Ла Скала» должен побывать каждый. Тем более что недавно ваш режиссер Дмитрий Черняков поставил там «Травиату» Верди.

БОЛОНЬЯ 22–26.09.2014

CERSAIE Город Болонья в северной части Италии называют родиной соуса болоньезе и мировой столицей керамической моды.

В Болонье находится не только «Святая Цецилия» Рафаэля — каждый сентябрь здесь проходит Cersaie, самая крупная и авторитетная выставка керамической плитки и оборудования для ванных комнат, собирающая десятки тысяч гостей — от дизайнеров и производителей до продавцов со всех концов света.

Виктор Беспалов («ДОМ-Лаверна»)  Если еще несколько лет назад Cersaie была просто экспозицией новинок керамики и сантехники, то сейчас ее можно смело назвать выставкой концептуальных идей интерьерного дизайна. Именно здесь представляют свои интерьерные решения ведущие дизайнеры мира, от Филиппа Старка до Росса Лавгрува. Обязательны к посещению все именные стенды дизайнеров и, конечно же, трендзона, где собраны самые модные объекты по четырем основным направлениям: палитры, фактуры, декоры, орнаменты и дизайны. Только на Cersaie можно увидеть новинки в области домашнего спа, за ними нужно идти на стенды Effegibi, Hansgrohe, Nea, Devon & Devon, Ambiance Bain, BMT, Glass Design, Hatria, Art Ceram, Cordivari, Fir, Royo Bath, Simas. Самый интересный кафель — у Porcelanosa, Venis, Aparici, Ceramiche Ricchetti и Roberto Cavalli Home Luxury Tiles. Болонья сегодня считается еще и столицей гастрономической моды, второе название города — La Grassa, то есть «Толстушка». Здесь невозможно ошибиться с выбором заведения, смело пробуйте все! Но если хотите прочувствовать особый колорит, зайдите в самую старую остерию города, Osteria del Sole, основанную в XV веке, только учтите, что еду сюда надо приносить с собой. Вечером приходите на piazza Maggiore посмотреть представления уличных актеров и музыкантов при свете факелов, горящих на средневековых стенах университета.

Владимир Москаленко (салон «Аквариус»)  Cersaie — это как Олимпиада для «плиточников»: если ты не участвуешь, значит, тебя нет. Среди зрителей больше всего коммерсантов, они отбирают новые коллекции, завязывают деловые связи, выбирают экспозиционное оборудование, но есть и архитекторы, дизайнеры: здесь можно прочувствовать истинный масштаб разнообразия предлагаемых материалов, уловить тренды и подглядеть оригинальные идеи сочетаний и укладки. На выставке представлена продукция от базового уровня до премиального, поэтому, чтобы не бродить по всем павильонам подряд, рекомендую проработать маршрут в зависимости от предпочтений. Я каждый раз иду на стенды Fap Ceramiche, потому что у них всегда крутые новинки настенной плитки и хороший бар, да и вообще они классные ребята. Ceramica Fioranese — это лучшая напольная плитка за пристойные деньги, а их представитель Лорис Маркуччи расскажет все новости политики и экономики. Плитка Steuler — это немецкий взгляд на дизайн плюс вкусные сосиски и пиво. На их стенде всегда интересно, но не все из их продукции хорошо продается в России. Если пройтись по дальним уголкам, можно найти что-нибудь интересное из какой-нибудь экзотической страны: Мексики, Японии, Австралии. Рекомендую обратить внимание на «техническую» тему — клеи, затирки, профили, инструмент, ведь зачастую результат зависит не только и не столько от красивой плитки, сколько от качественного монтажа с использованием правильных материалов, а впоследствии и от ухода с использованием подходящих средств. Несколько павильонов отведены под сантехнику (я непременно захожу на стенд к друзьям из Hansgrohe), но количество экспонирующихся там участников постоянно сокращается, а в 2013 году из-за проведенной ранее во Франкфурте сантехнической выставки ISH в Италию не приехало довольно много производителей, и пришлось закрыть целый павильон. После Cersaie хорошо отправиться на выставку натурального камня Marmomacc в Вероне — она проходит примерно в то же время, а расстояние между Болоньей и Вероной не критичное, 130 километров. Для досуга во время Cersaie времени особо нет, к тому же вневыставочная программа довольно скудная по сравнению, скажем, с Миланским салоном, а вечеринки производителей проходят на разных виллах и поместьях вокруг города, добираться куда не всегда удобно. Поскольку в Болонье все интересное можно посмотреть за один раз, мы останавливаемся в маленьких семейных отелях в разных городках в радиусе 50–100 километров от нее. Это и по бюджету разумнее, потому что в Болонье цены на отели в период выставки взлетают в три-пять раз, и дает гарантию свежего воздуха, тишины и вкусной деревенской еды. Многие предпочитают Римини или Флоренцию и добираются на выставку на поезде, что довольно быстро и удобно, а во время бархатного сезона еще и приятно. В регионе Эмилья-Романья надо есть мортаделлу, блюда из тыквы свежего урожая, ближе к побережью — морепродукты, пить — местное вино санджовезе. В самой Болонье немного хороших ресторанов, но последний раз в La Terrazza было очень здорово.

ВАЛЕНСИЯ 11-14.02.2014

CEVISAMA

Ровесница и ближайшая конкурентка Cersaie (обе выставки проводятся с 1983 года), валенсийская Cevisama тоже специализируется на керамике и обстановке ванных комнат. Пока проигрывая битву за количество посетителей, она совершила ловкий маневр, и в этом году в те же даты в том же крупнейшем испанском экспоцентре Feria Valencia проводятся еще две международные выставки, закрывая, таким образом, больше направлений: Habitat Valencia (интерьерный декор, мебель, текстиль, освещение) и Fimma Maderalia (мебель, дерево и деревообрабатывающее оборудование).

МОСКВА 1-4.04.2014, 15-18.04.2014

MOSBUILD

В Москве все делают с размахом, и MosBuild не исключение. Это крупнейшая в Европе и одна из пяти крупнейших в мире строительная и интерьерная выставка. В стремлении объять необъятное ее разделили на три масштабных раздела: Building & Interiors (строительство и интерьер), Fenestration (окна, фасады, ворота, автоматика) и Cersanex (керамика, камень, сантехника).

Маргарита Алешина (салон «Атмосфера»)  Cevisama проходит в феврале — время, когда тренды Cersaie уже начинают воплощаться в продукции фабрик и можно четко сказать, что будет популярно в текущем году. Формат выставки располагает к общению, производители открыты к диалогу и с удовольствием прислушиваются к мнению профессионалов — получается, мы лично можем влиять на то, в каком виде коллекция пойдет в производство. Испания — второй мировой центр керамики, и следить за испанскими производителями нужно обязательно. Здесь я всегда выбираю дополнения к итальянским коллекциям, но в другой ценовой категории. Если будет время, советую заглянуть в местный Национальный музей керамики — он хранит более пяти тысяч экспонатов из различных уголков мира и, без сомнения, станет прекрасным культурно-историческим дополнением к выставке. Другой must-see — «Город науки и искусства», спроектированный гениальным архитектором Саньтьяго Калатравой. В кухне Валенсии много морепродуктов, овощей и фруктов. Самое традиционное блюдо — паэлья, но в двух ресторанах она никогда не будет одинаковой. И не забудьте про сангрию! Что касается MosBuild, эта выставка — прекрасный шанс увидеть новинки испанских и итальянских производителей для тех, кто не смог побывать на европейских выставках (кстати, некоторые фабрики готовят новые коллекции специально к московской экспозиции), а также изучить ассортимент российских фабрик. Чтобы убедиться в их более чем достойном качестве, стоит съездить на завод «Италон» в подмосковном Ступине, посмотреть производство. Мое самое яркое впечатление от этой выставки — трехметровая плита из керамогранита, имитирующего оникс, которая пропускает свет. Невероятный эффект!

ЭЙНДХОВЕН18-26.10.2014

DUTCH DESIGN WEEKВ Эйндховен, что в полутора часах от Амстердама, едут за тем, чем знамениты голландцы: за остроумным эргономичным передовым дизайном.

Голландская неделя дизайна проходит на юге страны, в промышленном городке Эйндховене, известном также как «город света», ведь в прошлом практически всю его территорию занимала огромная империя Philips. Шесть лет назад цеха гигантского заводского комплекса были отданы под проект. Фестиваль в Эйндховене превратился, таким образом, в «город в городе». Тут даже такси, точнее, бесплатный шаттл свой — яркие автомобили Mini с арт-объектами на крышах. Каждый год ровно на девять дней город открывает свои двери профессионалам и любителям со всего мира, чтобы перевернуть любое, даже искушенное сознание и настроить на то, что будущее происходит здесь и сейчас. Не зря девиз Dutch Design Week 2013 звучал как «Now Future».

Лина Перлова (Галерея дизайна / bulthaup)  Впервые я побывала здесь три года назад и пожалела, что не посещала эту неделю раньше. Она поразила меня огромным разнообразием и качеством выставок и возможностью заглянуть в будущее индустрии. Весь Эйндховен — это своего рода огромный Salone Satellite, с новинками, экспериментами, идеями. Ни у нас, ни в других европейских странах к дизайну не относятся с таким вниманием, как в Нидерландах. На выставке лауреатов премии Dutch Design Award представлены работы из самых разных областей дизайна: предметный, промышленный, средовой, графический, социальный. В этом году я увидела потрясающую выставку De Gezonde Mens — о применении дизайна в медицине. Ведь дизайн, и в этом можно убедиться как раз на Dutch Design Week, подразумевает уже не столько облик продукта, сколько создание концепции. Нас, однако, больше интересуют объекты, которые можно применить в интерьере, поэтому в Эйндховене мы стараемся максимально посмотреть такого рода выставки и познакомиться с авторами. Мы никогда не уезжаем без новых контактов и заказов. Эта неделя дизайна обязательна для посещения преподавателями творческих вузов (которых в Петербурге самое большое число) и школьниками старших классов с художественными способностями: здесь можно увидеть все многообразие областей применения дизайна. Стоит обратить внимание на шоу выпускников Академии дизайна и зайти на площадку Piet Hein Eek — там расположены огромная студия, шоу-рум, ресторан и магазин с работами Пита Хейн Еека, виртуоза мебели из переработанного дерева. Отправляясь в Эйндховен, нужно захватить удобную обувь, большой рюкзак для сбора материалов и быть готовым к потрясающим открытиям и экспериментам. И настройте себя на то, что все за один визит охватить не удастся. Решено: если поедем в следующем году, то будем рассчитывать на три дня!

Текст: Маргарита Морозова, Вероника Дмитриева, Виктория Пятыгина

www.sobaka.ru

главные выставки для дизайнеров и архитекторов — INMYROOM

Ежегодно в мире проводится множество мероприятий для дизайнеров интерьера и архитекторов – профессионалов и любителей. В разных форматах и тематиках несложно запутаться – мы составили для вас подробный гид: самые крупные, престижные и полезные выставки – в нашем списке.

1. Design Miami / Basel, Базель

Ежегодно, 14–19 июня (2016)

Ярмарка коллекционного дизайна представляет уникальные предметы обстановки от таких мэтров, как Artek и Caroline Van Hoek, Пьер Полен и Джо Понти – такие вещи вы не найдете больше нигде. А еще здесь много керамики и авторских ювелирных украшений: в прошлые сезоны счастливчики со средствами могли приобрести украшения от Дэмиена Херста и Александра Колдера. Фишка этого года – специальное пространство для отдыха, лаундж-зона от архитектурного бюро Kuehn Malvezzi.

Кому ехать: коллекционерами редких предметов мебели, аксессуаров и текстиля.

2. Maison & Objet, Париж 

Два раза в год, 2–6 сентября (2016), 20–24 января (2017)

Отбор участников для этой выставки проходит в крайне жесткой форме: только самые качественные и креативные идеи попадают в экспозицию, при этом именитость бренда не играет роли. Тем приятнее, что в сентябре прошлого года на Maison & Objet была представлена первая коллекция обоев Tatu от российского декоратора Анны Муравиной, а в феврале на выставке можно было увидеть мебель от Лейлы Улуханли. Интересно, что ждет нас на Maison & Objet в сентябре?

Кому ехать: начинающим дизайнерам и архитекторам. А еще Maison & Objet – рай для тех, кто понимает (или хочет понимать), что такое красивый текстиль и декор.

3. London Design Festival, Лондон

Ежегодно, 17–25 сентября (2016)

Более 400 мероприятий на многочисленных площадках столицы Великобритании – и все это Лондонский фестиваль дизайна. Ежегодно организаторы придумывают необычные инсталляции – автором одной из предыдущих был Том Диксон. 

Кому ехать: охотникам за брендами, любителям больших скидок, а также тем, кто хочет научиться хитростям дизайна и больше узнать о реальных трендах.

4. Cersaie, Болонья

Ежегодно, 26–30 сентября (2016)

Специализация этой крупной итальянской выставки – керамика и оборудование для ванных комнат. Ее даже называют «Неделей высокой керамической моды». Презентации новинок сопровождаются курсами лекций профессионалов со всего мира, арт-инсталляциями и вручениями премий. В этом году на фестивале можно будет увидеть работы фабрик Imola Ceramica и BetteLuxShape, компаний Sicis и Vitra.

Кому ехать: тем, кто неравнодушен к красивой плитке, любит «зависнуть» в ванной комнате и хочет знать все об инновациях в области сантехники.

5. iSaloni Worldwide, Москва 

Ежегодно, 12–15 октября (2016)

Мебель, освещение, аксессуары из Италии – на одной из крупнейших выставок в России в области дизайна интерьера. Она проводится в выставочном центре «Крокус Экспо» и занимает площадь почти 30 000 квадратных метров: понятно, что здесь хватит места всем, в том числе молодым дизайнерам, конкурс которых устраивается ежегодно. В предыдущие годы мастер-классы проводили Лука Никетто, Чинно Дзукки, Марио Беллини, Фабио Новембре. Бессменный модератор выставки – дизайн-критик Ольга Косырева. 

Кому ехать: поклонникам итальянского дизайна и желающим проникнуть в его тонкости.

6. High Point Market, Хай-Пойнт 

Два раза в год, 22–26 октября (2016), 22–26 апреля (2017)

Интерьерная ярмарка проводится в огромном выставочном комплексе в Северной Каролине и задает моду для дизайнеров и декораторов всего мира. Громкие премьеры – ее конек: новинки здесь представляют Eloquense и StellarStyles, Thomasville и CuationsLimited. Выставка славится неожиданными коллаборациями: например, в 2015 году Томас О’Брайен совместно с Century Home разработал коллекцию из 125 предметов мебели, вдохновленную лонг-айлендским винтажем.

Кому ехать: тем, кому важно оставаться в тренде – работникам сферы, блогерам и журналистам в области дизайна интерьеров.

7. IMM Cologne, Кельн 

Ежегодно, 16–22 января (2017)

Самое серьезное мероприятие из нашего списка: каждый январь работники мебельной промышленности собираются в Германии, чтобы обсудить технологии и представить свои проекты. Центр выставки – так называемый «Бульвар трендов», где будут представлены все новинки отрасли от дизайнеров из Европы, Китая, Индии, США. 

Кому ехать: дизайнерам и архитекторам, а также людям, которые находятся в поиске вещей для жизни, а не для журналов.

8. Stockholm Design Week, Стокгольм 

Ежегодно, 6–12 февраля (2017)

Стокгольмская неделя дизайна посвящена скандинавскому дизайну и архитектуре: тут в почете экостиль и модернизм. Звездами фестиваля 2016 года стали британский дизайнер Том Диксон с серией брутальных ковров и шведская фабрика Wastber с разнообразными мнималистичными новинками (чего стоит одна «умная» лампа!). А мебельный гигант Vitra ежегодно радует посетителей громкой премьерой. Фестиваль проводится на различных площадках, в том числе на заводах и в подвалах музеев. Отдельный раздел выставки посвящен работам молодых дизайнеров. 

Кому ехать: профессиональным дизайнерам и поклонникам скандинавского дизайна.

9. Euroluce, Милан

Раз в два года, 1–30 апреля (2017)

Выставка освещения, где специалисты из более чем 150 стран представляют свою продукцию. Эксклюзивные, единичные экспонаты и ориентация на новые технологии – вот чем берет фестиваль. Хотите узнать больше о кинетических светильниках и посмотреть на световые деревья? Вам – сюда! Среди постоянных участников такие громкие имена, как Italamp, Fabbian, Мануэль Вивиан, Дима Логинов. 

  Кому ехать: тем, кого интересуют новейшие тенденции освещения.

10. MosBuild, Москва

Ежегодно, 4–7 апреля (2017)

Международная выставка строительных и отделочных материалов – крупнейшая в России. В этом году сюда приезжали представители RuukkiRus, Tegola, а ранее здесь можно было ознакомиться со стендами Robero Cavalli Home и Pochaho. Многочисленные павильоны заполнены самыми разными диковинами: текстилем с рисунками художников по мотивам живописи XVI века, объемными покрытиями для стен, красками исторических цветов и «умными» системами личной гигиены.

Кому ехать: профессионалам, желающим получить актуальную отраслевую информацию и заключить выгодные сделки.

11. Salone del Mobile, Милан

Ежегодно, 4–9 апреля (2017)

Начиная с 1961-го, каждый год в Милане собираются производители и дизайнеры мебели со всего мира. Эта выставка, на которой представлены практически все виды мебели – от офисной до садовой, – стала визитной карточкой города и постоянно привлекает такие известные бренды, как Trussardi, Mimi, Budri. Для молодых дизайнеров выделены бесплатные стенды. 

Кому ехать: людям, желающим своими глазами увидеть культовый современный дизайн и просто хорошо провести время.

12. АрхМосква

Ежегодно, 24–28 мая (2017)

Выставка архитектуры и дизайна проводится вот уже более 20 лет и демонстрирует не только интерьерные и экстерьерные решения, но углубляется в отрасль еще сильнее: программное обеспечение и литература для работников отрасли, фильмы, лекции и фотовыставки – это настоящий кладезь отраслевых знаний. В этом году АрхМосква прошла на территории ЦДХ и представила проекты Алехандро Аравены, Дмитрия Чебаненко, Бьярке Ингельса, Альвара Аалто. Хитом стала лекция французского декоратора Жана-Луи Денио.

Кому ехать: студентам архитектурных вузов, владельцам строительных фирм, ландшафтным дизайнерам и людям, неравнодушным к архитектуре.

www.inmyroom.ru

Дизайнерские выставки 2017 года: список международных мероприятий

IMM Cologne 2017

В этом году Международная выставка IMM Cologne 2017 будет проходить в Кельне 16-22 января 2017. Именно с нее начинается новый дизайнерский год, где ведущие бренды представят свои новейшие разработки в области мебели и дизайна интерьера.

Maison&Objet 2017

Зимняя сессия Maison&Objet 2017 пройдет в Париже 20-24 января 2017. Традиционно, она будет посвящена новейшим тенденциям в области мебели, декора и текстильного декора. Все будет стильно, ярко и гламурно. Как всегда в Париже.

Stockholm design week 2017 и Stockholm Furniture Fair 2017

Важнейшее событие Скандинавии, неделя дизайна в Стокгольме, пройдет 6-12 февраля 2017. Кроме того, с 7 по 11 февраля, нас ожидает крупнейшая ярмарка мебели и осветительных приборов. Всем любителям скандинавского дизайна посвящается.

China International Furniture Fair (CIFF)

Китайская Международная мебельная выставка пройдет 18-31 марта 2017 в Гуанчжоу и Шанхае. По праву это событие является самым масштабным и знаковым дизайнерским мероприятием в стране. Здесь можно увидеть всё, что необходимо для создания дизайна интерьера.

Salone Internazionale del Mobile 2017

Выставка iSaloni 2017, безусловно, является одной из самых главных событий дизайнерского года. В этом году в Милане  4-9 апреля 2017 будет, как всегда, жарко. И лишних слов не нужно.

Неделя дизайна в Санкт-Петербурге

St. Petersburg Design Week с 24 по 31 мая 2017 года будет проходить в культурной столице России.  Экспозиции будут посвящены дизайну во всех его проявлениях.

DMY International Design Festival

В июне Международный фестиваль дизайна в Берлине объединит всех профессионалов и любителей архитектуры и дизайна. Программа мероприятия включает в себя выставки, мастер-классы, семинары и многое другое.

Paris Design Week 2017

Неделя дизайна в Париже с 9 по 16 сентября 2017 станет традиционным украшением дизайнерской осени. Мероприятие посвящено тенденциям в дизайне, декоре, моде, изобразительном искусстве и гастрономии.

100% Design London 2017

Неделя дизайна 100% Design London предназначена для тех, кто любит дизайн и все, что с ним связано на 100%. В этом году столица Великобритании будет наполнена креативом 20-23 сентября 2017.

Cersaie 2017

Выставка Cersaie, которая будет проходить в итальянской Болонье 25-29 сентября 2017, единственная в своем роде тематическая экспозиция, посвященная  керамической плитке, аксессуарам и оборудованию для ванных комнат.

Moscow Design Week 2017

Неделя дизайна в Москве 11-15 октября 2017 станет важным событием для всех дизайнеров, желающих быть на гребне волны. Здесь будут представлены новинки ведущих брендов со всего мира.

Dutch Design Week 2017

Неделя дизайна в голландском Эйдховене 21-29 октября 2017 открыта для посетителей со всего мира. Именно сюда съезжаются все те, кто желает быть в курсе актуальных тенденций будущего. Однозначно, must visit для всех современных дизайнеров.

thearchitect.pro

Выставка дизайна Design and Decor St. Petersburg

Мероприятие Design and Decor St. Petersburg 2018 - крупное событие, международного масштаба в сфере интерьерного дизайна. Мероприятие будет проходить с 17 по 19 апреля в Санкт-Петербурге, и соберет под своей крышей поставщиков, торговые предприятия и лучших представителей сферы интерьерного дизайна.

Задачи и цели проведения мероприятия

Основная цель проведения выставки Design&Decor St. Petersburg - создать максимально комфортные условия для прямого контакта между поставщиками, торговыми предприятиями, профессионалами в области декора и интерьерного дизайна. Способствовать формированию новых контактов и развитию перспективного сотрудничества. Данное мероприятие - эффективная площадка для поиска новых идей и рынков сбыта, выхода на международный рынок.

Мероприятие будет проводиться одновременно с не менее грандиозным событием – выставкой WorldBuild St. Petersburg, посвященной отделочным и строительным материалам. Что в свою очередь значительно расширит и увеличит количество экспозиций и спектр товаров, с которыми можно не только ознакомиться, но и приобрести их по цене производителя.

Тематические секторы и дополнительные программы

Участники события получат возможности представить свою продукцию дизайнерам, архитекторам, представителями HoReCa сферы, торговым сообществам, а также огромному количеству потребителей.

Посетителям предложат ознакомиться со следующими тематическими секторами:

• Декор и предметы для обустройства интерьера;
• Свет;
• Текстиль;
• Мебель.

Предусмотрена программа делового характера, которая традиционно будет состоять из конференции с участием экспертов и международного форума. Все желающие смогут поучаствовать в дискуссии Desingners Club. Для специалистов сферы пройдет специальное обучающее мероприятие от Design&Decor School.

Место и время проведения выставки Design and Decor St. Petersburg

Мероприятие Design&Decor St. Petersburg будет проходить с 17 по 19 апреля в выставочном центре Экспофорум, СПБ

Время проведения

Ежедневно в дни проведения выставочных мероприятий: с 10:00 до 18:00

Итог

Событие такого масштаба - прекрасная возможность для специалистов познакомиться с актуальными идеями оформления интерьера, найти новых партнеров, поучаствовать в мероприятиях делового характера. Каждый посетитель сможет выбрать и приобрести необходимые товары и предметы интерьера, взять на заметку свежие идеи, заказать услуги по оформлению и редизайну помещений, украшению садового участка.

vsadu.ru

Международная выставка «Салон Интерьеров» 2018

• 

  Идет прием заявок на интерьерный конкурс «Красивые квартиры 2018»

  Прием заявок до 1 октября 2018 года

• 

  Идет прием заявок на архитектурный конкурс «Архистоун 2018»

  Прием заявок до 5 октября 2018 года

• 

  Идет прием заявок на конкурс

  до 5 октября 2018 года

• 

  25-28 октября 2018 года в МВЦ «Крокус Экспо», г. Москва

  Выставки «Салон интерьеров», «Салон камня»

• 

  25-28 октября 2018 года в МВЦ «Крокус Экспо», г. Москва

  Выставки «Салон интерьеров», «Салон камня»

• 

  25-28 октября 2018 года в МВЦ «Крокус Экспо», г. Москва

  Выставки «Салон интерьеров», «Салон камня»

• 

  25-28 октября 2018 года в МВЦ «Крокус Экспо», г. Москва

  Выставки «Салон интерьеров», «Салон камня»

• 

  25-28 октября 2018 года в МВЦ «Крокус Экспо», г. Москва

  Выставки «Салон интерьеров», «Салон камня»

• 

  25-28 октября 2018 года в МВЦ «Крокус Экспо», г. Москва

  Выставки «Салон интерьеров», «Салон камня»

• 

  25-28 октября 2018 года в МВЦ «Крокус Экспо», г. Москва

  Выставки «Салон интерьеров», «Салон камня»

• 

  25-28 октября 2018 года в МВЦ «Крокус Экспо», г. Москва

  Выставки «Салон интерьеров», «Салон камня»

• 

  25-28 октября 2018 года в МВЦ «Крокус Экспо», г. Москва

  Выставки «Салон интерьеров», «Салон камня»

• 

  25-28 октября 2018 года в МВЦ «Крокус Экспо», г. Москва

  Выставки «Салон интерьеров», «Салон камня»

С 25 по 28 октября 2018 года в МВЦ «Крокус ЭКСПО» пройдет VIII специализированная выставка «Салон Интерьеров». Вниманию посетителей будут представлены наиболее интересные работы в области декора и дизайна жилой среды. Участники продемонстрируют продукцию от мировых и российских производителей мягкой и корпусной мебели, предметы интерьера, окна и двери, камины и лестницы, напольные покрытия, отделочные материалы, интерьерное освещение. Одновременно с выставкой «Салон интерьеров» в МВЦ «Крокус Экспо» состоятся еще три выставки смежных тематик — «Красивые дома. Российский архитектурный салон», «Деревянный дом. Осень» и «Салон камня».

Часы работы выставок:

• 25 октября: с 10-00 до 18-00
• 26 октября: с 10-00 до 19-00

• 27 октября: с 10-00 до 19-00
• 28 октября: с 10-00 до 18-00

Бесплатный билет

Специализированная выставка «Салон Интерьеров» это:

Формат «лицом к лицу»

• большое число потенциальных клиентов в одном месте в одно время • прямые контакты с потенциальными и существующими партнерами • выстраивание деловых связей • демонстрация новых товаров и услуг • изучение конкурентной среды

Современная выставочная площадка

Экспозиционная площадь в 2017 году составила – 7300 м2.

Посетители

В 2017 году за 4 дня выставку посетили 14 090* человек.

• Частные лица Специалисты
• Руководители среднего звена Владельцы, управляющие, топ-менеджеры Служащие, менеджеры Другие Студенты профильных ВУЗов
• Россия Ближнее зарубежье Дальнее зарубежье

* - данные предоставлены компанией «РуссКом Солюшенс» и билетной службой МВЦ «Крокус Экспо».

Деловая программа

• привлечение заинтересованной целевой аудитории • формирование имиджа стабильной и надежной компании • повышение эффективности участия в выставке • налаживание связей с компетентными специалистами отрасли

Забронировать стенд

Тематические разделы выставки

Дизайн интерьера

• • передовые российские и мировые достижения в области проектирования и дизайна интерьеров жилых помещений

Мебель

• • мягкая мебель, корпусная мебель, детская мебель, садовая мебель, кухни, свет в интерьере

Сантехника и керамика

• • интерьеры ванных комнат, инженерная сантехника, керамическая плитка, мозаика и керамогранит

Отделочные материалы

• • лаки, краски, морилки и пропитки, герметики и клеи, чистящие и восстанавливающие средства, инструменты и аксессуары
• • обои бумажные, виниловые, флизелиновые, текстильные

Окна, двери, лестницы

• • деревянные и деревоалюминиевые окна, межкомнатные и входные двери, лестницы и ограждающие конструкции, фурнитура

Напольные покрытия

• • паркет, паркетная доска, ламинат и прочее

Бесплатный билет

Менеджеры проекта

Контактный телефон: +7 (495) 730-55-91 (многоканальный)

www.interior-expo.ru

Что самое главное в музейном дизайне

1. Что вам мешает делать большие качественные выс­тавки?  Расскажите о своем самом удачном музейном проекте.2. В чем его специфика, необычность, сложность?3. Какой музейный дизайн вам особенно запомнился, понравился и почему?4. В чем вы видите задачу дизайнера музейных выставок и пространств?

Борис Бернаскони

1. До сих пор ничего не мешало. Хотя, конечно, в России совсем другой подход к созданию таких масштабных проектов, в отличие от, например, Европы или США. Это связано с тем, что они, как правило, финансируются государством, а это влечет за собой определенные трудности, в том числе бюрократические.

2. Самый удачный проект — это, наверное, городской павильон Памятник месту на Лубянской площади. Я хотел, чтобы в городе появились такие цилиндры, которые фиксировали бы некие «больные» точки на карте Москвы, например разрушенные памятники. Черный цилиндр, установленный в одной из таких точек, превращался в свое­образный музей места, к которому требовалось привлечь внимание. Прошло уже 14 лет с тех пор, как родилась эта идея, но я по-прежнему считаю ее одной из лучших в своем портфолио. Главным образом потому, что заказчиком этого проекта был я сам и опирался исключительно на себя и свои собственные ощущения.

Проект музея World Culture Mill in Oslo. BERNASKONI ©, 2009

3. Все большие музейные выставки — что в России, что в Европе — сделаны примерно по одному и тому же принципу, поэтому сильного впечатления на меня не производят. А вот что действительно меня порази­ло, так это научно-технический музей Ars Electronica Center в Линце. Причем поражает не только его высокотехнологичный дизайн, но и сама концепция. Дело в том, что этот музей работает со многими австрийскими и международными университетами, которые показывают на его площадке свои научные открытия в виде работающих моделей. Посетители музея могут не только посмотреть, что нового происходит в науке, но и самостоятельно поучаствовать в некоторых процессах, например попробовать вывести новые сорта растений. Благодаря этому музей становится лабораторией, где можно получить настоящий исследовательский опыт. Кроме того, в Ars Electronica Center постоянно проходят выставки, связанные с искусством, наукой, инновационным бизнесом. Это самый интересный музей из всех, что я видел за последние десять лет.

4. Главная задача — передать смысл того, чему посвящена выставка. Очень часто люди просто развешивают картинки и расставляют объекты. Это тоже сложная задача, требующая определенной компетенции: умения работать со светом, материалами, понимания масштаба и многого другого. Но главное, что придает интерес любой выставке, — связь экспонатов с пространством, не только выставочным, но и смысловым, ментальным, пространством нашей жизни. Почему, например, выставка номинантов на Премию Кандинского всегда так интересна для зрителя? Потому что все работы, отобранные экспертным советом, находятся на гребне волны, они отражают процессы, которые происходят в обществе. Эта связь искусства с настоящим временем всегда остро ощущается и отражается в том числе в дизайне. Любая выставка требует осмысленного подбора контента и его распределения в пространстве. Один из лучших примеров того, как это должно быть, — работа галереи «Триумф». Там трудятся люди, которые понимают, почему здесь должна быть та или иная картина, как она должна быть артикулирована, какой смысл она несет. К сожалению, такой ювелирный подход к созданию выставок у нас встречается нечасто.

Катя Бочавар

1. Мой метод таков: делаю все возможное в рамках предложенной ситуации. Даже если физически объем выставки маленький, идеи могут быть большими. Да я и не делю проекты на большие и маленькие, размер в данном случае не имеет значения. Тем не менее люблю размах и часто получаю предложения о создании масштабных выставок, особенно в рамках фестивалей («Гогольфест», «Архстояние», Lexus Hybrid Art и другие). Мне никто не мешает делать мою работу, но иногда плохо помогают — впрочем, такое случается в каждом деле. Деньги же можно обмануть. Можно сделать так, что никто и не догадается, что бюджет проекта — три копейки и все держится, как говорится, на голом таланте.

2. Я делаю по нескольку проектов в месяц, и мне трудно говорить о самом удачном. Надеюсь, что каждый из них хорош по-своему. Мой постоянный и самый любимый на данный момент — две государственные галереи-мастерские, «Ходынка» и «На Песчаной», объединенные в кластер под общим названием ГРАУНД (Государственный районный артистический университет независимых дарований). Для меня как для художника, куратора и экспозиционера этот проект является редкой возможностью постоянно, в режиме двух выставок в месяц, реализовывать мои задумки, экспериментировать. Проект очень свободный, в нем творчество не забивается рутиной, но становится дисциплиной и формулой жизни для всего коллектива, а сам коллектив ГРАУНД — это еще один продукт современного искусства. Не знаю, как долго проект проживет в наступающих на нас трудностях, включая нападки на современное искусство, музыку, театр, литературу, ведь наша основная задача — их популяризация, но мы все надеемся на лучшее и торопимся сеять разумное, доброе, вечное, пока есть такая возможность, и вкладываем в это все наши силы.

Выставка Приют роялей в галерее «ГРАУНД Песчаная» (арт-директор Катя Бочавар). 2014

3. Очень понравился дизайн выставки в ММОМА на Петровке Музей с предсказаниями, сделанной к 15-летию музея. Главный комплимент, который можно смело отвесить в сторону этой экспозиции, — «прям как не у нас, а за границей». Понимание всего пространства и смелые решения по его изменению, скрупулезная работа над каждой деталью, композиционные находки и оригинальные архитектурные инсталляции, тонкое и уместное колористическое и световое решение, понимание выставляемого материала и уважительное к нему отношение, работа с психологией зрителя и умение провести его по пространству продуманным путем — словом, все в этой выставке хорошо и отлично.

4. Главная задача — сделать так, чтобы выставка была интересна абсолютно всем, независимо от возраста, образования, национальности, социального статуса и всего остального. Выставка должна иметь несколько уровней в глубину, и, чем их больше, тем лучше. Должна «цеплять» и втягивать аудиторию в диалог, пробуждать желание повторять опыт общения с культурой, расширять мировоззрение как посетителей, так и самих создателей выставки. А экспозиционер должен в первую очередь думать о предмете экспонирования и о зрителе, а не о себе любимом. Стремление самовыразиться за счет контента приводит к печальным последствиям, порой попросту «убивая» экспонаты. Автор дизайна выставки — это мeдиум между зрителем и экспонатом, он психолог, артист и немного фокусник.

Сергей Чобан

1. Те выставки, которыми я занимался, ничто не мешало делать. Общение с музеями, среди которых Государственная Третьяковская галерея, Музей архитектуры им. Щусева и другие, всегда было приятным и конструктивным. По счастью, находились спонсоры, которые поддерживали эти проекты.

2. Наше бюро спроектировало здание Музея архитектурного рисунка в Берлине. Особенность его в том, что мы имели дело с очень маленькой территорией. Из-за этого сам музей вышел очень компактным, камерным, что отражается и во внутреннем дизайне, который получился лаконичным, практичным и универсальным. Любой современный музей — это прежде всего сложный инженерный объект, который должен вести к экономии энергии, эксплуатационных расходов и пространства. Именно по этому принципу был создан и наш музей.

Российский павильон на XIII Архитектурной биеннале в Венеции (куратор Сергей Чобан). 2012

3. Последнее яркое впечатление — Музей современного искусства Фридера Бурда в Баден-Бадене. Его построил Ричард Майер в начале 2000-х. Там хранится искусство ХХ–XXI веков, которое очень точно соотносится с масштабом внутренних пространств, выставочных плоскостей, материалов и текстур. Для любого музея это самое главное. Важны не спецэффекты, а геометрия пространства, пропорции.

4. Думаю, что главная задача здесь может быть только одна — создание уникальных пространств. Во всяком случае я, делая выставочный дизайн, ставлю себе именно такую задачу. Человек, который попадает на выставку, должен окунуться в неповторимое пространство, которое является органической частью концепции выставки, а не чем-то отдельным.

Ольга Трейвас

1. Мы занимаемся большими качественными выставками, будь то Московская биеннале современного искусства, масштабные проекты музея «Гараж» или юбилейная экспозиция Московского музея современного искусства. Хотя хороший проект не зависит от размера. В любом случае мы придумываем свою, уникальную историю для каждого нового проекта.

2. Всегда волнительно проходит работа с новой площадкой. Именно такой оказалась работа с выставкой Lost in Translation для ММОМА на Венецианской биеннале. Вот уж где действительно были и трудности перевода, и непредсказуемые ситуации, и неожиданные секреты красивейшего палаццо Ка’Фоскари! В итоге, лаконичная и простая по архитектуре, она отлично вписалась в выставочные залы старейшего университета.

Основной проект Больше света 5-й Московской биеннале современного искусства (дизайн экспозиции — Form Bureau: Ольга Трейвас, Вера Одынь и др.). 2013. Москва, ЦВЗ «Манеж»

3. Новое пространство временных выставок в Еврейском музее начало работу с достаточно камерной выставки Ле Корбюзье — архитектор книги. Экспозиция посвящена книге крупнейшего архитектора ХХ века Ле Корбюзье Поэма прямого угла 1955 года, одному из выдающихся образцов жанра livre d’artistе. Никогда еще она не была показана столь детально. Архитектура стендов повторяла структуру содержания книги и показывала отдельно каждую страницу издания.

4. Задача выставочного дизайна — погрузить зрителя в такую атмосферу, когда объект экспозиции будет раскрыт наилучшим образом. Иногда для этого достаточно погрузить его в белый куб, иногда — выстроить вокруг «историю».

Как западные дизайнеры работают над музейной экспозицией?

Егор Ларичев, Дима Барьюдин Нам кажется, главное слово здесь — «осознанно». Западное чувство истории не такое, как в России. Мы в истории либо живем, либо пытаемся из нее убежать в будущее. Там же нарративам прошлого требуется отдельная хрупкая оболочка, которую кропотливо и вдумчиво создают наши коллеги.

Андрей Вовк Про весь Запад сказать не могу, в каждой фирме есть свои особенности. В RAA (Ralph Appelbaum Associates) большинство проектов разрабатывается целиком, включая сюжет и содержание экспозиции. В этом случае музей играет роль консультанта и заказчика. Процесс работы становится более эффективным и продуктивным. Так мы работали практически над всеми проектами в России, и не скажешь, что в России так нельзя. Можно и нужно.

В чем отличие дизайна постоянных экспозиций от временных выставок?

Джонатан Барнбрук Когда работаешь над временной выставкой, надо помнить, что она будет показана в других местах, — она должна легко разбираться. Нужно также быть изобретательным при работе с временными материалами. В случае с постоянной экспозицией нужно сразу понимать, как она будет выглядеть через десять лет. Это означает более износостойкие материалы и одновременно более простой дизайн, который не устаревает так быстро. Все выставки должны не только просвещать — в них также должен быть и элемент развлечения.

Егор Ларичев, Дима Барьюдин В ответственности. Временная выставка всегда фейерверк. А постоянная экспозиция в этом смысле газоотвод, кондиционирование, создание комфортной среды. Использование нестареющих технологий, работа с более устойчивыми материалами, поиск технологических решений. Понятно, что классный музей в итоге — это бесконечно выверенный баланс смыслов и технологий, комфорта и чувствительности, эффектности и корректности.

www.theartnewspaper.ru

• 
  Дизайн поклейка обоев в зале фото
• 
  Дизайн спальни 3 на 3 метра
• 
  Кабина душевой
• 
  Дизайн штор для спальни с балконом
• 
  Ванна с туалетом
• 
  100 купе
• 
  Угловая спальня
• 
  Дизайн детской комнаты для двоих детей фото
• 
  Дизайн для детской комнаты для двоих девочек
• 
  Дизайн спальни с обоями двух цветов фото
• 
  Дизайн белой спальни в современном стиле фото